Re: スタートライン 1963－1970/2023（京都国立近代美術館） Re: Startline 1963－1970/2023 (National Museum of Modern Art, Kyoto)

 

京都国立近代美術館の開館60周年を記念する展覧会。

開館した1963年から1970年にかけて毎年行われた、日本の現代アートを紹介するグループ展を振り返るという内容だった。

抽象絵画、ネオ・ダダ、ポップ、コンセプチュアル、ハプニングなど、様々なテーマの絵画やオブジェが展示されていた。

山口長男、元永定正、田中敦子、オノサト・トシノブ、三島喜美代、福岡道雄、中西夏之、荒川修作、篠原有司男、宇佐美圭司、山口勝弘、加納光於、粟津 潔、松澤 宥、李 禹煥、ザ・プレイ、などなど。

それはまさしく、日本の現代美術の歴史をたどる内容だ。

現在、世界的に活躍している、奈良美智、村上隆、杉本博司、ダムタイプなどのアーティストたちの作品と比べると、荒削りで素朴な印象の作品が多いように感じた。

しかし、そうした作品たちは、紛れもないその時代が持ったアート作品だった。

”時代にはその時代の芸術を、芸術にはその自由を”、というクリムトの言葉を思い出した。

An exhibition commemorating the 60th anniversary of the opening of the National Museum of Modern Art, Kyoto.

It looked back on the group exhibitions that introduced contemporary Japanese art that were held every year from 1963, when the museum opened, to 1970.

Paintings and objects with various themes such as abstract painting, neo-dada, pop, conceptual, and happening were exhibited.

Takeo Yamaguchi, Sadamasa Motonaga, Atsuko Tanaka, Toshinobu Onosato, Kimiyo Mishima, Michio Fukuoka, Natsuyuki Nakanishi, Shusaku Arakawa, Ushio Shinohara, Keiji Usami, Katsuhiro Yamaguchi, Mitsuo Kano, Kiyoshi Awazu, Yutaka Matsuzawa, Lee Ufan, The Play, etc.

It is exactly the content that traces the history of Japanese contemporary art.

Compared to the works of artists such as Yoshitomo Nara, Takashi Murakami, Hiroshi Sugimoto, and Dumb Type, who are currently active around the world, I felt that many of their works had a crude and rustic impression.

However, such works were unmistakably works of art of that era.

It reminded me of Klimt's words, "For the age its art, for art its freedom".