世田谷美術館で行われた、麻生三郎の展覧会。
”三軒茶屋の頃、そしてベン・シャーン”という副題がついていた。
麻生三郎は、1948年から1972年まで三軒茶屋にアトリエ兼住居を構えていた。その時期に描かれた作品と、麻生三郎が共感を込めて敬愛していたベン・シャーンの作品が展示されていた。
麻生三郎の作品は、一見すると何が描かれているのか判然としない独特な手法で描かれていて、その作品を一目見ただけで、麻生三郎の作品だと判別できる。
戦後すぐの頃は、焼け野原の中で描く題材が見つからなかったので、妻や娘をモデルに描いた作品が多い。
1960年代以降になると、ベトナム戦争や学生運動などが盛んになり、麻生三郎の作品も社会問題をテーマにした作品が増えてくる。
やはり社会問題を積極的に作品のテーマにしていたベン・シャーンに共感するようになったのもその頃のことなのだろう。
やがて三軒茶屋のあたりが地下鉄や高速道路の工事で騒がしくなってくると、麻生三郎は静かに制作できる場を求めて、川崎の生田にその居を移してしまった。
その後、日本は豊かな経済大国となり、麻生三郎が描いたテーマは忘れられてしまったように思われたが、今の日本は再び麻生三郎のような画家を求めているのかもしれない。
An exhibition of Saburo Aso at the Setagaya Museum of Art.
It was subtitled "Sangenjaya and Ben Shahn".
Saburo Aso had his studio and residence in Sangenjaya from 1948 to 1972. Works from that period and works by Ben Shahn, whom Saburo Aso admired with sympathy, were on display.
At first glance, Saburo Aso's works are drawn in a unique way that makes it difficult to understand what is being drawn.
In the immediate aftermath of the war, it was difficult to find subjects to paint in the burnt fields, so many of his works were modeled after his wife and daughter.
From the 1960s onwards, the Vietnam War and student movements became popular, and Saburo Aso's works also began to focus on social issues.
It must have been around that time that he began to sympathize with Ben Shahn, who actively made social issues the theme of his works.
Before long, the area around Sangenjaya became noisy with subway and highway construction, and Saburo Aso moved to Ikuta, Kawasaki, in search of a place where he could work quietly.
After that, Japan became a prosperous economic powerhouse, and the themes that Saburo Aso painted seemed to have been forgotten, but now Japan may be looking for painters like Saburo Aso again.

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